游渡百川，共绘艺河：里昂双年展邀约全球对话
第17届里昂双年展以“百川之声，涉水而行”为主题，汇集全球78位艺术家，于9个场馆盛大展出。该双年展打破传统展陈模式，将艺术与自然、历史融汇一堂，旨在打造一段跨越时空、水流不息的艺术之旅。
以水为引的策展理念
策展人亚历克西娅·法布尔深受里昂被罗纳河和索纳河穿流而过的地理特征启发，将水作为双年展的主线。水象征着流动、跨越与连接，激发艺术家们从不同的视角审视自然、历史和当下。
多元作品交织对话
双年展汇集了280多件作品，涵盖绘画、雕塑、影像、装置等多种媒介。香特尔·阿克曼、克里斯蒂安·波尔坦斯基、安妮特·梅莎热等知名艺术家与年轻艺术家同台呈现，形成多元交织的对话。
历史与未来的交织
旧修理厂等工业旧址成为双年展的展场，艺术家们以修复、重组为主题，探讨历史的痕迹与未来的可能性。艺术家米歇尔·德·布罗因在修理厂的天花板上安装灯光装置，凸显建筑物的裂缝和修复痕迹，象征着物理和人际关系的连接与修补。
声音的维度
“声音”是贯穿双年展的另一条线索。艺术家莉娜·拉佩丽特在荨麻园中播放的歌声、奥利弗·比尔在史前洞穴中采集的表演者记忆，都唤起观众的听觉体验，建立起艺术、自然与人类之间的深层交汇。
新一代艺术家的发声
本次双年展 особо强调为新一代艺术家提供展示平台，设立了“国际青年艺术家创作单元”。5位国际艺术家与5位当地艺术家在里昂维勒班当代艺术学院展出作品，展现出青年艺术家的批判性视角和对当下社会的关注。
全球视野下的艺术共鸣
里昂双年展旨在成为一个全球艺术对话的平台。纳达夫·坎德尔以长江为主题的作品，反映了中西方文化碰撞与融合。古巴艺术家汉斯·沙布斯创作的《流人纪念碑》，以跨越时空和文化的视角，探讨流亡与迁移的主题。
通过跨越传统界限、汇集多元视角，里昂双年展为观众呈现出一场跨越时空的艺术探索之旅。它邀请人们游渡百川，涉水而行，在艺术的流淌中，共绘出一幅流光溢彩的艺河画卷。
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